Signes

Réalité positive de la chute

noreply@hautetfort.com () — Wed, 25 Nov 2009 18:24:00 +0100

"Dehors tu te reconnais

parce que rien, là, ne t’a réfléchi "

Une maman des poissons touchée par la grâce

noreply@hautetfort.com () — Mon, 23 Nov 2009 15:30:00 +0100

Cette édition 2009 fut... for-mi-da-ble.

Voilà ce qui arrive quand les organisateurs font preuve d'une grande intelligence, d'une grande écoute, pour tirer parti des remarques concernant les années précédentes (oui, Jean-Luc L., je t'assure !).

Outre quelques enseignants (en réduction, quand même) qui n'ont toujours pas compris (malgré un boulot conséquent pour les informer à ce sujet), qu'il valait mieux lire au moins un livre d'un auteur avant de le recevoir, tout était parfait, il m'a semblé.

Nous avons passé des moments drôles, émouvants, riches !

Le café des auteurs : belle réussite. (ouf). Cinquante personnes présentes dont une vingtaine qui ont parlé du livre qui a marqué leur enfance. Bravo et merci aux trois enfants qui ont eu le courage de se lancer aussi. Des moments magiques... Et comme je l'espérais, un vrai partage.

Un grand merci à Joëlle et aux jeunes étudiantes qui nous ont beaucoup aidés pour l'installation de la salle et de la sono.

Un salon du livre avec une affluence croissante : l'événement commence à s'installer, être connu, reconnu.

Toujours des expositions, des ateliers, des spectacles. Pour ma part je retiens l'expo très drôle et poétique de Gérard Garcia, la très belle expo des dessins de François Vincent et le charisme épatant de la conteuse Catherine Zarcate. Hélas pas pu voir, mais mes enfants ont adoré Flavia avec sa Lili (qui nous charma le samedi soir).

Et l'immense plaisir de retrouver Stéphanie Joire (qui enchanta petits et grands par sa gaieté lumineuse !), Maryse Lamigeon et François Vincent, Jo Witek... Et de vraies belles rencontres, avec notamment Jean et Zad, Philippe Barbeau, Marie sellier, le grand parrain Thomas Scotto, Vincent Wagner...

Ambiance douce et conviviale avec tous les autres (Nancy Ribard, Jean-Marcel Erre, Sylvaine Jenny, Frédéric Cartier-Lange).

Tout le monde rayonnait le dimanche soir, même très fatigués. Même les libraires !

Bon, comme me disait Hélène, ça fait un peu pays des bisounours, mais c'est vrai, c'était aussi bien que ça ! Et puis, si vous ne me croyez pas, z'aurez qu'à venir l'an prochain pour vérifier.

(Bien sûr, un grand merci aussi à Françoise, présidente de l'événement, Hélène, Elian, Martha, Elsa, désolée si j'en oublie, merci aux crêpes au chocolat, et bien sûr, à tous les enfants présents !)

Madeleine au bois d'amour

noreply@hautetfort.com () — Thu, 19 Nov 2009 12:18:00 +0100

Madeleine peinte par son frère Emile Bernard (1868-1941)

Paul Gauguin en tombera éperdument amoureux (d'Emile ? du tableau ? D'une idée de Madeleine).

Petit moment de partage et de fantaisie

noreply@hautetfort.com () — Thu, 19 Nov 2009 10:41:00 +0100

Enfants, ados, adultes, venez ! Et partageons les émotions que nous ont procuré les livres qu'on a aimés enfant.

Et bien sûr, consultez le programme de La maman des poissons.

Voir le blanc

noreply@hautetfort.com () — Mon, 16 Nov 2009 10:59:00 +0100

Le ruban blanc. Un film d'une force monumentale, une force qui ne se relâche jamais, tendue comme le câble meurtrier entre deux arbres, qui ne nous est jamais donné à voir. Invisible et là, partout, blanc.

Impossible de ne pas cesser d'y penser ensuite, y réfléchir. Comprendre l'incompréhensible. La complexité. Interroger la condition humaine, lorsque justement elle s'efface, par fuites devant une idéologie rigoureuse et injuste. Genèse d'un terrorisme.

Ce qui m'a également frappée, c'est le type de narration. Il s'agit d'un film très littéraire.

La voix éraillée par le temps, l'instituteur relate les faits, en parallèle avec sa propre vie, et de son amour naissant pour la nurse. Lui et son amour semblent les seuls éléments purs du récit, mais le doute et le malaise s'installent aussi dans ce qui devrait nous rassurer : n'est-ce pas seulement parce que c'est lui qui raconte ? A quel point dissimule-t-il ses propres responsabilités ? Par exemple, on ne le voit jamais en classe : jamais il ne raconte comment il s'y prenait avec les enfants. Ne leur tapait-il pas sur les doigts comme cela se faisait à l'époque ? Ou pire ?

Sa façon d'interroger les enfants, par moments, dérange. La dénonciation du "rêve" : on sent son malaise, mais pas beaucoup plus. Par l'omnipotence de sa position de narrateur, lui-même s'enveloppe d'un ruban blanc qui à son tour enveloppe tout le récit.

Et curieusement, en marge de ce récit, la caméra devient omnisciente, s'immisce dans les chambres, dans les granges, les champs, les regards. Que se passe-t-il alors ? Est-ce toujours l'instituteur qui raconte, et dans ce cas ce ne seraient que des hypothèses, des "inventions" par rapport à ce qu'on lui a raconté, des façons de rendre le réel explicable ? Ou bien est-ce un autre narrateur qui prend le relais, un qui voit tout : Dieu ? Non, l'auteur. Michaël Haneke en personne, et personne d'autre. Son intention est là, et cela il ne le cache pas. Il est aussi présent dans le film, par cette rupture narrative.

"Regardez, nous dit-il, regardez bien. Mais moi, je ne sais rien d'autre que les images, c'est l'instituteur qui pose les mots et tente de donner du sens."

Haneke nous embarque dans la spirale de sa schizophrénie de créateur.

Ainsi ce film est aussi un questionnement sur le discours témoin, sur le réel et le fictif, et sur le propre désarroi de l'auteur face à son désir de créer un sens qui n'est que le sien, mais qu'il donne pourtant au monde. Le ruban blanc, c'est aussi le sien, et on le sent dans les longs plans de paysages enneigés, dans les ornières : Haneke semble s'y poser parfois, y poser son doute. "Je m'arrête un peu, je souffle un peu, car voyez-vous, je ne sais pas vraiment si mon discours silencieux est le bon. Ce n'en est qu'un parmi d'autres possibles. Moi j'ai juste choisi ce chemin, qui mène à ce village. Voilà tout. Ce chemin-là, vous voyez, bordé de champs de blé. Infinis."

Aubagne

noreply@hautetfort.com () — Thu, 12 Nov 2009 10:52:00 +0100

Vous m'y trouverez le dimanche, au stand des éditions Talents Hauts.

***

Je ne sais pas comment parler d'Aubagne sans parler d'une absence. Il n'y était peut-être pas prévu. Quoiqu'il en soit, en ce lieu, avec ses livres, cette absence sera criante.

Alfredo et Violetta

noreply@hautetfort.com () — Wed, 11 Nov 2009 19:19:00 +0100

La Traviata, Verdi. Film de Zeffirelli. Placido Domingo and Teresa Stratas.

Et La Callas, avec Di Stefano :

Ce qui ne s'atténue pas

noreply@hautetfort.com () — Wed, 11 Nov 2009 10:53:00 +0100

Toutes mes pensées vont vers ceux qu'il aimait, ceux qui l'aimaient.

C'est peut-être pour eux que ma tristesse est plus profonde que je ne l'aurais crue. C'est une tristesse aussi causée par l'absurdité, et la brutalité du sort. Et je crois que son image, dans mon esprit, a toujours été incluse dans cette petite famille que nous formons, les auteurs jeunesse du sud de la France. Il était "une figure" que nous étions nombreux à admirer, à prendre comme modèle à suivre. Oui, possible de réussir quand on n'habite pas à Paris ! Il représentait un peu ça, parmi beaucoup d'autres choses. Un vide est creusé. Une image a disparu. Un sourire en moins. Et combien de livres ?

Rien ne peut expliquer cela.

Disparition

noreply@hautetfort.com () — Tue, 10 Nov 2009 13:34:00 +0100

Un peu sous le choc. Je l'ai souvent croisé sur des salons, sans jamais avoir eu le temps de lui parler vraiment. Il faudrait toujours prendre le temps de parler aux gens. Sa gentillesse était légendaire dans le milieu de la littérature jeunesse. Et son talent unanimement reconnu...

Pierre Bottero est mort avant-hier suite à un accident de moto.

A quoi sert un mur ?

noreply@hautetfort.com () — Tue, 10 Nov 2009 10:16:00 +0100

(Je ne parle pas de celui de Berlin !)

Matisse dessinant depuis son lit des esquisses de Saint Dominique pour la chapelle du Rosaire à Vence. Nice, 1950.

Allegria !

noreply@hautetfort.com () — Sun, 08 Nov 2009 10:30:00 +0100

Hier, c'était Martror à Pézenas.

Le Déambulatoire de Martror :

« C'est un rituel qui se veut être une quête, comment ouvrir les portes au dialogue avec nos morts, nos ancêtres, nos traditions...

Quelles sont les étapes de cette acceptation, comment laisser passer la poésie, l'invisible, l'émotion dans la rencontre avec celui de qui nous sommes nés et qui est mort à son tour ?

Ce rituel dans les lieux forts de tradition emmènera le public vers la rencontre de l’AUTRE et de SOI pour se terminer par le partage du repas entre les Morts et les Vivants... »

Le Collectif Pebrin'

Tour à tour joyeuse, effrayante, poétique et sombre, je n'avais pas prévu combien la soirée extrèmement païenne que j'allais passer serait en adéquation avec le tableau de Marie-Madeleine ci-dessous.

On s'est beaucoup amusés, à courir avec et comme des enfants dans les rues de la ville, en se répondant Allegria ! Moment fort sur la butte du châtau avec bougies, vin de châtaigne dont il ne faut pas oublier de laisser tomber une goutte à terre pour partager avec les morts, petits mots à écrire à ses morts, que l'on brûle ensuite, danses, danses, musique, musique, chants, et ballons en papier envolés dans le ciel noir, portés par une flamme qui ressemblait ensuite à une étoile dansante.

Et l'occasion de voir son fils comme un tableau de El Greco :

La magdaléeenne

noreply@hautetfort.com () — Sat, 07 Nov 2009 09:23:00 +0100

Marie-Madeleine peinte par Johan Moreelse (XVIIe siècle)

Cette vision de Marie-Madeleine me paraît très audacieuse. D'ordinaire, le crâne que l'on représente avec elle illustre une Vanité, un choix à faire entre être ou apparaître. En tout cas une source de mélancolie. Ici Marie de Magdala semble avoir fait un choix. Être et apparaître. Et, sans ignorer ce vers quoi elle tend (sa jolie tête deviendra ce crâne), elle choisit de regarder vers l'avenir et la lumière. Elle choisit de s'appuyer sur l'objet mort, et de poser entre elle et lui un livre (la connaissance). Cela rappelle de façon trouble le Noli me tangere de Jésus ("Ne me touche pas").

Quel lien fait-elle entre l'amour et la mort, cette femme à la chair vivante bien que blafarde, à moitié recouverte par une couverture simple mais aux plis voluptueux ?

En tout cas grande modernité de ce regard sûr quoiqu'inquiet, ce front pur contracté par la détermination, ce menton pointu et buté, ce nez droit et franc, et enfin cette chevelure à la fois lourde et légère. Brillante et sombre.

Surreal tips-tops of ecriwriting

noreply@hautetfort.com () — Wed, 04 Nov 2009 21:22:00 +0100

Ici, 13 conseils d'écriture de Chuck Palahniuk (Fight Club, entre autres).

Oui, je sais, c'est en anglais. Alors si quelqu'un dans le coin de cette blogoboule se révèle être un efficace traducteur, merci de m'envoyer the translation. Personnellement, j'ai utilisé la fonction traduction de Google, et, remarquez, le style en devient très intéressant. Hal-Google s'amuse même à créer des images surréalistes. Je me demande si elles n'ont pas un sens caché : qu'essaie de me dire la machine ? (Et dois-je vraiment suivre les conseils donnés ?).

Exemple :

Presque chaque matin, je mange petit déjeuner dans la cuisine-même, et ce matin, un homme a été la peinture des fenêtres avec des dessins de Noël.

Ou encore :

Les cheveux de la peintre fut toutes les couleurs différentes de gris, et son visage était lâche et ridé comme l'âne vide de ses jeans. Entre les couleurs, il arrêtait de boire quelque chose d'une tasse de papier.

Quel talent, ce Chuck.

Pierre et le loup

noreply@hautetfort.com () — Tue, 03 Nov 2009 08:50:00 +0100

Hier, au cinéma, nous avons découvert le Pierre et le loup de Suzie Templeton.

Images lumineuses ou sombres où l'hostile n'est pas où l'on croit, animation fluide et grâcieuse, situations poétiques et cruelles, et subtile adéquation à la musique de Prokofiev.

Ambiances, lune immense, yeux bleus gémellaires, beau petit visage buté, glace glissante, forêt profonde, arbre noueux... Tout le monde de l'enfance solitaire et peuplé.

De livres et d'eau fraîche

noreply@hautetfort.com () — Mon, 02 Nov 2009 08:11:58 +0100

Je vous invite à vous rendre sur le lien de Rue 89 qui a publié cette lettre ouverte au ministre de la Culture, écrite par trois romanciers, car les commentaires y forment un débat très intéressant, et révèlent vérités et fantasmes sur le statut des écrivains.

La lettre :

DE LIVRES ET D’EAU FRAÎCHE ?

Lettre ouverte à Frédéric Mitterrand

Par Xavier Houssin, Renaud Meyer, Laurence Tardieu*

Être écrivain et pouvoir continuer à l’être. Depuis combien de temps, Monsieur le Ministre, parle-t-on de notre statut ? Un problème rebattu, penseront certains. Hélas, surtout peu débattu...
La mise en place de la mission « Création et Internet », que vous avez confiée à Patrick Zelnik, Jacques Toubon et Guillaume Cerutti, et qui doit rendre ses conclusions le 15 novembre prochain, nous apparaît l’occasion de rouvrir le débat avec vous. Nous avons besoin de vous, Monsieur le Ministre. Pour vivre.
La plupart des acteurs du monde artistique sont représentés par des instances corporatives et bénéficient d’un statut social protecteur. C’est le cas des professionnels de la télévision, du cinéma, du théâtre et de la danse.
Pour exemples, le créateur d’une œuvre audiovisuelle perçoit une rémunération en sa qualité d’auteur et un salaire pour son travail technique durant le tournage et sa préparation. Lorsqu’il ne travaille pas, il est pris en charge par l’assurance-chômage. Un acteur de cinéma touche un salaire, peut percevoir des indemnités de chômage et reçoit une rémunération supplémentaire si le film dans lequel il a joué est diffusé à la télévision.
Les écrivains mettent un, deux ans, ou plus, pour écrire un livre. Les moins mal lotis perçoivent une avance sur leurs droits d’auteur qui, la plupart du temps, se situe aux alentours de 1500 euros et touchent de 5 à 15 % des ventes une fois cet à-valoir remboursé à l’éditeur. L’absence de statut social protecteur et la précarité financière qui en découle génèrent la multiplication des petits boulots de l’écrit, allant de la pige à la rédaction publicitaire, qui diluent l’œuvre dans la grande marmite des occupations économiquement nécessaires.
Considérez-vous, Monsieur le Ministre, qu’écrivain est un métier et qu’il faut que les gens qui l’exercent puissent en vivre ? Et pensez-vous, en la matière, que cela devrait participer de cette fameuse « exception culturelle française » à laquelle nous sommes si attachés ?
Certes, l’écrivain n’est pas l’unique acteur du livre, mais il en est l’intention première. Et il serait juste qu’il ne demeure pas le seul à ne pouvoir en vivre, tandis que d'autres acteurs de la chaîne du livre (diffuseurs, éditeurs, libraires) y ont leur statut social et y trouvent, pour certains, une réelle pérennité financière.
Le rapport rédigé par Sophie Barluet en 2007 et la mission Gaymard sur la situation du livre de mars 2009 ont insisté, chacun, sur la nécessité de maintenir le prix unique du livre et aussi de soutenir les différents acteurs de sa chaîne afin de préserver, toujours, cette « exception française ». Qu’en est-il dans la réalité ?
Le rapport Gaymard estime à quelque 55 000 les auteurs de livres en France, qu’il s’agisse des écrivains, des illustrateurs ou encore des traducteurs. Sur ce nombre, seuls 2500 dépendent de l’AGESSA (Association pour la gestion de la sécurité sociale des auteurs à laquelle l’affiliation n’est possible qu’à partir de 7500 euros de revenus annuels), et vivent donc majoritairement avec les droits perçus au titre de la propriété littéraire et artistique. Les autres doivent exercer une activité différente à titre principal. Les 7500 euros nécessaires pour être pris en compte par l’AGESSA peuvent, certes, être atteints sous conditions grâce à des revenus annexes comme des interventions en milieu scolaire ou l’animation de débats. S’agit-il du même métier ? Les bourses d’aide à l’écriture, les résidences d’écrivains restent gouttes d’eau dans l’océan des Lettres. N’est-il pas temps de repenser vraiment la place des écrivains dans l’environnement culturel et de leur assurer ainsi des moyens financiers pour avancer dans leur travail ?
En 1927, Edouard Herriot déposait un projet de loi visant à créer une Caisse nationale des lettres alimentée par une taxe sur les oeuvres entrant dans le domaine public. Financer la création des auteurs vivants par le succès des auteurs disparus ? Belle idée. Quelles avancées depuis ?
La Société des auteurs et compositeurs dramatiques vient de faire 10 propositions dans le cadre de la mission « création et Internet ». Parmi celles-ci figurent la création d’un compte de soutien aux auteurs d’oeuvres audiovisuelles auprès du Centre national du cinéma, ainsi que la contribution à un fond de soutien à la création des recettes publicitaires générées par Internet. Ces propositions, qui ne concernent que les auteurs dramatiques et le monde audiovisuel, sont l’exemple d’un véritable engagement. Mais qu’en est-il des auteurs de l’écrit dans ce débat sur l’économie numérique ?
Serait-il aberrant d’imaginer par exemple, en demeurant au cœur de cette question, que l’on puisse réfléchir autour du « droit de suite », comme il existe sur les ventes successives des œuvres d’arts plastiques ? Un auteur doit-il être exclu des bénéfices de la revente de son livre sur Internet ? Au moment où cette revente des ouvrages via un certain nombre de réseaux de distribution devient un élément à part entière de la chaîne de diffusion du livre, est-il possible de se passer d’une régulation qui intègre ces nouveaux acteurs ? La condamnation des pratiques de numérisation sauvage des livres par Google montre d’ailleurs combien cet attachement à l’écrit et au droit d’auteur n’a pas disparu malgré les avancées technologiques.
Toutes ces questions, vous le savez, font partie intégrante de l’avenir du livre. Les auteurs désirent votre écoute, Monsieur le Ministre.
Et ils attendent de participer activement à ce débat, convaincus que leurs propositions peuvent contribuer à construire l’avenir.

• Xavier Houssin est écrivain et journaliste. Dernier titre paru : La
mort de ma mère. Buchet-Chastel, 2009.
• Renaud Meyer est écrivain et comédien. Dernier titre paru :
Tabloïds. Le Mercure de France, 2006.
• Laurence Tardieu est écrivain. Dernier titre paru : Un temps fou.
Stock, 2009.